París – Cuando se le pidió al diseñador de moda británico Paul Smith que supervisara la remodelación del Museo Picasso en París para conmemorar el 50 aniversario de la muerte del artista, decidió divertirse un poco.
El enfoque lúdico del diseñador de 76 años se deshace del cubo blanco habitual de la galería de arte y montones de color.
Es simple pero muy eficaz: el Período azul de Pablo Picasso se presenta en una habitación pintada y alfombrada en un rico azul oscuro, bocetos de batalla en paredes de color rojo sangre, «Almuerzo en la hierba» en verde verdoso.
«Tenía carta blanca para hacer lo que quisiera en todo el museo, lo que obviamente fue fantástico, pero también bastante aterrador», dijo Smith a la AFP.
El museo se acercó a él hace cinco años con la comisión, y Smith pasó meses buscando entre unas 200.000 obras en sus archivos.
Sacó objetos poco vistos, incluidos los garabatos tontos y lascivos que Picasso hizo sobre anuncios de revistas, signos de una mente siempre en el trabajo.
«Nunca se detuvo», dijo Smith. «Había dibujos en revistas, en servilletas, en periódicos. Estaba constantemente pensando en crear formas».
‘Fascinante’
Es una forma divertida de comenzar la exposición, junto con la pieza favorita de Smith: un asiento de bicicleta y manubrios que Picasso armó para que pareciera una cabeza de toro.
«La forma en que pensó las cosas fue fascinante y muy interesante», dijo.
“Lo hice muy decorativo porque la idea es que los jóvenes escolares y los adolescentes vengan a ver su trabajo bajo una luz diferente. Muchos de nosotros ya hemos visto a Picasso muchas veces en todo el mundo, por lo que esperamos mostrarlo de una manera nueva. .»
También se presentan seis artistas vivos, incluida una pieza inspirada en Black Lives Matter de la neoyorquina Mickalene Thomas, que se encuentra junto al trabajo de Picasso en tiempos de guerra.
Y, por supuesto, también aparecen las coloridas rayas de Paul Smith.
«Mantenerse a la moda como una empresa independiente… mantenerse relevante todos estos años significa que estás constantemente reevaluando, repensando, que es probablemente una de las razones por las que me pidieron que hiciera esta exhibición», dijo Smith.
«No es un mausoleo»
El museo enfrenta un desafío constante para encontrar nuevas formas de honrar a una artista cuyo trabajo es tan omnipresente y cuyas opiniones claramente anticuadas sobre las mujeres han llevado a algunas reevaluaciones severas de #MeToo.
«El propósito de este museo no es servir como mausoleo para un gran hombre», dijo a la AFP su directora, Cecile Debray.
“Queremos estar abiertos al debate y la reflexión sobre Picasso para reconsiderar su obra y mostrar su continua vitalidad”.
El reencuentro lúdico de Smith es principalmente una oportunidad para ver las obras maestras de una manera que muestra cuán divertidas y contemporáneas aún se ven, pero no rehuye por completo la controversia.
Las pinturas de la artista congoleña Cheri Samba y el nigeriano Obi Okigbo destacan la deuda de Picasso con las tradiciones africanas.
Algunos lo acusaron de apropiación, aunque Smith vio a un artista muy abierto sobre sus inspiraciones.
«Nunca tuvo miedo de admitir que lo tomó de Cezanne o tomó influencia de los clásicos o Manet», dijo el diseñador. «Muchos creadores de hoy nunca admiten que alguien tuvo una influencia».
Nacido en octubre de 1881 en Málaga, España, Picasso pasó la mayor parte de su vida en Francia y murió el 8 de abril de 1973 en la Costa Azul a la edad de 91 años.
Docenas de exposiciones y conferencias marcan el 50 aniversario de su muerte en todo el mundo, con un nuevo centro de investigación que abrirá cerca del museo de París en otoño. (AFP)
