En el prestigioso Bunka Fashion College de Tokio, los estudiantes se concentran en un silencio roto solo por el sonido de las tijeras y las máquinas de coser mientras se esfuerzan por emular el éxito mundial de graduados como Kenzo.
La pérdida de los grandes Kenzo Takada e Issey Miyake anuncia el final de una era en la moda, décadas después de que el diseño japonés revolucionara las pasarelas de París en las décadas de 1970 y 1980.
Y la capital francesa sigue siendo un semillero de talentos emergentes como la exalumna de Bunka, Takuya Morikawa, cuya sastrería inspirada en la moda urbana hizo su debut en la Semana de la Moda de París hace dos años.
Morikawa, de 40 años, espera que sus actuaciones en el principal evento de la industria lo lleven a «un futuro increíble más allá de mis sueños más salvajes».
Antes de lanzar su marca TAAKK en 2013, Morikawa pasó ocho años en el estudio de Miyake, donde trabajó en colecciones de pasarela y en la famosa línea «Pleats Please», pero también cosechó arroz y fabricó papel para aprender sobre los métodos artesanales tradicionales.
Dijo a la AFP que estaba entristecido por la muerte de Miyake este verano, pero imploró a los diseñadores más jóvenes que no se desanimen.
“Tenemos que hacer todo lo posible para que la muerte de estos diseñadores no afecte el mundo de la moda. Si eso sucede, significa que estamos haciendo mal nuestro trabajo”, dijo. Un gran nombre para tomar el relevo es Nigo, quien saltó a la fama en la década de 1990 con su marca de ropa urbana A Bathing Ape.
El diseñador, que también estudió en Bunka y cuyo verdadero nombre es Tomoaki Nagao, fue nombrado director artístico de Kenzo el año pasado después de que el fundador Takada muriera de Covid-19 en 2020.
Otra marca japonesa que goza de éxito internacional es Sacai, fundada en 1999 por Chitose Abe, quien fue nombrada la primera diseñadora de alta costura invitada de Jean Paul Gaultier.
‘Piel de gallina’
Kenzo y el visionario textil Miyake se hicieron muy influyentes siguiendo su pasión en París, al igual que la pionera de la alta costura Hanae Mori, quien murió en agosto.
Los que llevan la antorcha son Yohji Yamamoto, ahora de 79 años, y Rei Kawakubo, de 80, el fundador de Comme des Garcons, quien sacudió el establecimiento de la moda a principios de la década de 1980.
Según el presidente de Bunka, Sachiko Aihara, los nuevos desafíos, incluida la amplia gama de estilos ahora disponibles para todos los gustos, han dificultado que los diseñadores emergentes obtengan la atención mundial.
«El mundo quedó conmocionado» por el diseño japonés de vanguardia, dijo, recordando cómo sus alumnos comenzaron a vestirse de negro después de que Yamamoto lanzara su primera línea de ropa monocromática.
«Pero ya no vivimos en una era en la que un diseñador saca una colección y todos la usan», dijo en la escuela, cuyo archivo del sótano está lleno de valiosas prendas de vestir para que estudien los estudiantes y los maestros.
Esto se debe a la explosión de diversos tipos de ropa, «ni una gota de talento», subrayó Aihara, y agregó que ahora es fundamental estudiar negocios para iniciar una marca competitiva.
La diseñadora Mariko Nakayama, que ha trabajado como estilista en la escena de la moda de Tokio durante décadas, también recuerda que se le puso la piel de gallina al vestir Comme des Garcons por primera vez.
Ella está de acuerdo, sin embargo, que la industria es diferente ahora. «Mirando a Virgil Abloh para Louis Vuitton, por ejemplo, siento que ahora es una era de edición», con diseñadores que hacen ajustes modernos a formas y patrones clásicos, dijo en su boutique en el exclusivo distrito de Omotesando en Tokio.
«Crear nuevos valores»
Trabajar en París, Londres, Nueva York o Milán todavía se considera la clave del éxito para los diseñadores japoneses, dijo Aya Takeshima, de 35 años, que estudió en Central Saint Martins en la capital británica.
El desfile reciente de Takeshima en la Semana de la Moda de Tokio para su marca Ayame presentó a mujeres vistiendo blusas transparentes y vestidos estampados, mientras que los modelos masculinos se pusieron vestidos delicados.
Ella dijo a AFP que eligió estudiar en el extranjero para «aprender lo que necesitaba para convertirme en diseñadora independiente», y agregó que la experiencia la ayudó a comprender diferentes perspectivas.
«Honestamente, creo que sería difícil» tener éxito internacionalmente trabajando solo en Japón, dijo.
«En Japón, parecía que la técnica te la inculcaban primero, mientras que las ideas y los conceptos… eran secundarios», pero en Londres fue al revés, explicó Takeshima.
Bunka College reconoce estos beneficios y planea ofrecer una beca para estudiar en el extranjero como parte de las celebraciones de su centenario el próximo año.
Para Natalia Sato, de 21 años, estudiante de Bunka, Miyake y la vieja guardia de diseñadores japoneses «trajeron al mundo una gran cantidad de valores japoneses y orientales», incluidas técnicas inspiradas en la artesanía tradicional «delicada».
«Me preocupa que la base que construyeron pueda ser destruida por su fallecimiento», pero «al mismo tiempo, este es un punto de inflexión» que podría brindar nuevas oportunidades creativas, dijo.
«Es una oportunidad para mí de pensar en cómo podemos crear nuevos valores». (AFP)
