Esta semana, FashionUnited presenta cinco nuevas empresas que tienen como objetivo cambiar la forma en que las personas compran ropa y accesorios. Los consumidores jóvenes demuestran una creciente interés en sostenibilidad, justicia social y personalización. Al mismo tiempo, tecnologías como la realidad aumentada y la realidad virtual se espera que yo está remodelando el panorama minorista de la moda. Por lo tanto, no debería sorprender que un número creciente de nuevas empresas que combinan algunas de estas tendencias se estén lanzando en todo el mundo.
Ayer, presentamos una entrevista con Jessie Zeng, cofundadora de Choosy, una plataforma de comercio electrónico que identifica las tendencias de moda en Instagram y fabrica nuevas colecciones basadas en estas tendencias cada dos semanas. Hoy, FashionUnited habla con Ada Yi Zhao, fundadora de Curated Crowd.
Lanzado en 2017 y con sede en Londres, Curated Crowd brinda a los diseñadores de moda emergentes una plataforma para aumentar su visibilidad a través de un sitio web que une el crowdfunding y el comercio electrónico. Un panel de curadores selecciona a los jóvenes diseñadores para que se unan a la plataforma y, una vez aceptados, reciben su propio espacio dedicado en el sitio de Curated Crowd, donde pueden vender productos directamente a los consumidores o recaudar dinero para nuevas colecciones a través de la financiación colectiva. La mayoría de los artículos disponibles para la compra son de edición limitada o hechos por encargo.
Ada Yi Zhao es una exbanquera de inversiones que trabajó durante más de 10 años en bancos como Lehman Brothers y Barclays. La moda era un interés al que solo dedicaba su tiempo libre, hasta que las dificultades de sus jóvenes amigos diseñadores la inspiraron a iniciar su propio negocio.
¿De dónde vino tu idea de Curated Crowd?
«La idea inicial se me ocurrió cuando estaba ayudando a dos amigos diseñadores a establecer su marca independiente después de años de trabajar para grandes casas de moda. Me sorprendieron los costos financieros involucrados al iniciar una etiqueta independiente, en parte debido al antiguo sistema de comercialización. Vi la ineficiencia y el largo ciclo de flujo de caja negativo con el que tenían que lidiar, así que quería ayudar a cambiar eso”.
“También hemos notado el poder disruptivo de la digitalización en la industria de la moda. Ha habido tantas marcas interesantes en los últimos 5 años, probablemente más que en los últimos 50 años. Puedes crear una marca en Londres hoy y ser el diseñador más popular de Italia mañana. Plataformas como Instagram conectan a las personas con lo que les interesa en la moda. Además, los consumidores ya no se dividen estrictamente entre artículos de lujo y de alto precio. El término medio se vuelve más interesante cada día, gracias al creciente número de diseñadores emergentes que producen un número limitado de piezas de gama media”.
“Entonces, después de considerar todos estos factores, quería construir un espacio que permitiera a los consumidores encontrar esas piezas emocionantes de nuevos diseñadores. Los diseñadores en Instagram existen en un silo: puedo encontrar a alguien que amo, pero ¿cómo puedo encontrar a otros como esta persona? Termina siendo más una cuestión de suerte, y creo que los diseñadores que eligen ser independientes merecen algo más que suerte. Así que creamos Curated Crowd para brindarles una nueva forma de lanzar sus etiquetas, a un precio de nivel de entrada más bajo. , así como el acceso directo a su base de clientes. No solo es un lugar para encontrar y comprar nuevos diseñadores, también es un lugar para aprender sobre su historia, trabajo y futuro».
La página de Curated Crowd comienza con algunas declaraciones bastante fuertes. Dicen que las personas creativas suelen ser tratadas como máquinas industriales, que los consumidores siguen ciegamente las mismas tendencias y que la industria está marcada por precios insensibles. Es bastante crítico…
“Sí, son declaraciones directas. Creemos que hay que ser atrevido y decir lo que todo el mundo piensa para generar un cambio. La moda es el segundo mayor contaminador del mundo. Queremos apoyar a las personas que diseñan y producen a pequeña escala. Debido a que es menos estresante para el planeta, la ropa está diseñada para durar más y, con bastante frecuencia, los diseñadores para los que trabajamos promueven activamente causas sociales y ambientales.
«La industria se ha convertido en lo que es hoy solo gracias a nosotros y es nuestra responsabilidad asegurarnos de que sea más sostenible»
La creatividad de los diseñadores a menudo se diluye cuando trabajan para casas de moda que están predominantemente dominadas por el resultado final. Pero las cosas no tienen por qué ser así. De hecho, los estudios demuestran que cuando una marca se preocupa por sus valores y el foco principal no está en el dinero, acaba ganando
Más ventaja.
La industria se ha convertido en lo que es hoy solo gracias a nosotros y es nuestra responsabilidad asegurarnos de que sea más sostenible. La moda es una industria intrínsecamente creativa y emocionante, y los consumidores están comenzando a esperar un aumento en el arte y la artesanía. También están pensando cada vez más en su impacto en el planeta y de dónde viene su ropa. Tenemos que considerar lo que quieren.
¿Funciona tener 52 microtendencias desechables lanzadas en las tiendas cada año, o es mejor esperar a que un diseñador presente su última colección? Las preguntas sobre cómo lidiamos con la anticipación, la creatividad y la longevidad requieren el pensamiento y la acción de toda la industria. Por eso queremos ser los proveedores del cambio”.
¿Cuáles son los criterios utilizados para seleccionar un diseñador para que aparezca en Curated Crowd?
“Siempre hablamos o nos reunimos con los diseñadores para conocerlos a nivel personal. No existe una fórmula establecida para nuestra selección, pero seguimos el mismo enfoque que usaría el curador de una galería de arte. Comprobamos la procedencia de los diseñadores. , la visión e inspiración de sus diseños, el precio y la calidad de las piezas, y el potencial de crecimiento a largo plazo de la marca. También observamos qué tan bien se presenta la marca visual y literalmente en todas las plataformas. Si vemos que un diseñador se está desempeñando bien en ciertas áreas pero débil en otras, ofrecemos nuestro servicio de consultoría para prepararlo para lanzarse en nuestra plataforma”.
¿Por qué decidiste incluir un área de crowdfunding en el sitio?
“Creemos en traer de vuelta el modelo tradicional de artista-mecenas de la década de 1960 a la moda moderna. Hasta ahora, los patrocinadores han ofrecido sumas de dinero relativamente grandes para que nuestros diseñadores creen piezas únicas. Estas piezas se presentan en sus colecciones más adelante. De esa manera, las fases de investigación y desarrollo están totalmente financiadas, lo que facilita mucho a los diseñadores la creación de nuevos artículos”.
Debe ser difícil competir con gigantes en línea como Asos, Zalando, Farfetch, etc. ¿Cuál es su estrategia para promover Curated Crowd en un mercado tan concurrido?
“Nuestra agenda comercial es cultural: queremos interrumpir una industria que ha tardado en reaccionar a la digitalización a lo largo de los años, para reavivar exactamente lo que la hizo especial hace 60 años. Nuestro objetivo es recrear la experiencia de ir a una casa de moda y que un diseñador cree piezas específicas solo para ti. Pero también queremos que sea un lujo asequible, especialmente en una época en la que las experiencias son tan codiciadas. Así que, en resumen, nuestro objetivo es ser diferentes y mantenernos fieles a nuestra visión.
Nuestros objetivos principales son formar asociaciones estratégicas y optimizar las prácticas actuales de diseño, fabricación y ventas. Por lo tanto, podemos ofrecer el mejor soporte a nuestros diseñadores, quienes a su vez pueden trasladar los ahorros a sus clientes».
«Queremos interrumpir una industria que ha tardado en reaccionar a la digitalización y reavivar lo que la hizo especial hace 60 años»
Curated Crowd también ha organizado varios eventos en todo el mundo. Cuéntanos un poco más sobre eso.
“Somos una plataforma en línea, pero los artículos de moda son cosas reales y emocionantes y nos encanta ver a la gente probárselos. Tuvimos 6 eventos en los últimos 6 meses en Londres y Beijing para acercar a los diseñadores a sus clientes. También estamos presentes en eventos de la industria como London Fashion Week y AdWeek Tech X”.
¿Planea tener una tienda emergente o una tienda física permanente en el futuro?
“Deberíamos abrir nuestro taller temporal inaugural este verano en Londres. Nuestro plan es hacer una ventana emergente cada pocos meses en diferentes lugares del mundo, cada vez con una selección diferente de diseñadores”.
Mañana: Universal Standard, la marca de tallas grandes que apoya a los clientes si su peso fluctúa. ¡Manténganse al tanto!
Imágenes: Cortesía de Curated Crowd
