A veces impactantes, a menudo revolucionarios, siempre visionarios, ciertos diseñadores se convierten en el nombre en boca de todos por una milésima de segundo. Luego desaparecieron, dejando de ser parte de la conversación contemporánea y apenas una nota a pie de página en los tomos de la historia de la moda que amenazan las esbeltas patas de las mesas de café más chic. Si nos encontramos con sus nombres, nos sentamos y nos preguntamos, ¿Cómo podemos dejar de hablar de ellos? En esta serie, Diseñadores anónimos de la moda, destacaré a algunos que creo que merecen no solo ser recordados, sino que tal vez dejaron su nombre en el cóctel.
Mucho antes de Alexander McQueen, un poco antes de Kansai Yamamoto, hubo otro diseñador de moda en la vida de David Bowie: Freddie Burretti. Aunque tiende a obtener una segunda facturación junto con el más conocido Yamamoto, este londinense de 19 años, nacido Frederick Burrett, es reconocido por el propio cantante como «el último co-formador del look Ziggy».
Burretti trabajaba para un sastre griego en King’s Road a fines de la década de 1960 cuando conoció a Bowie en el club El Sombrero. Delgado y llamativo como Bowie, Burretti, una ex modelo, inspiró a Bowie para presentarle una de sus primeras bandas, Arnold Corns. Pero Burretti evolucionó naturalmente para convertirse en el brazo de sastrería del séquito del cantante, su experiencia en sastrería es evidente en el traje de satén azul hielo que usó Bowie en «Life on Mars?» video.
Freddie BurrettiL «el mejor co-formador del look Ziggy»
Usando tela que compró de Liberty of London, Burretti también presentó muchos de los primeros looks de Bowie, como el mono acolchado que usó para su primera aparición en el programa de televisión From Great Britain. La parte superior de los estallidos. Bowie, inspirado en el de Kubrick Naranja mecánico, Droogish imaginó overoles utilitarios, pero en lugar de algodón blanco, los quería en materiales exóticos y coloridos. Sacó una tela de decoración falsa de un mercado callejero chipriota como punto de partida y Burretti la tomó a partir de ahí. Burretti también vistió a la banda, favoreciendo la pana pastel; colores de primera amarillo y azul bebé; vinilo; y piezas de mezclilla.
La novia de Burretti en ese momento, Daniella Parmar, que usaba las creaciones de su amante con un estilo único y despreocupación que restaba importancia al valor innato de los atuendos de época, también fue una inspiración para Bowie. Estaba particularmente impresionado por su cabello corto y teñido con formas engominadas hacia atrás. Pero tal vez fue su esposa, Angie, quien más se benefició de la apariencia de Danielle. Bowie afirma: «Bendecida con un estilo absoluto, sin saberlo cambió gran parte del aspecto femenino de Gran Bretaña, después de que mi entonces esposa aprendiera su sentido del estilo (y corte de pelo) y se metiera en un montón de sesiones de fotos… vestida de manera práctica. como Daniela».
A mediados de la década de 1970, Burretti había crecido y había dejado Londres en busca de nuevos pastos. Le dijo a Bowie que tenía la intención de trabajar para Valentino en Europa y los dos hombres perdieron el contacto. El resto de la vida de Burretti sigue siendo un misterio. Se informó de un avistamiento en Israel a finales de los años 70, luego desapareció sin dejar rastro. Su familia puso su nombre en el registro de personas desaparecidas e incluso llegaron a creer que fue asesinado. Cuando murió de cáncer en París en 2001, su familia no supo nada al respecto hasta mucho después. Aunque supuestamente pasó los últimos diez años de su vida trabajando en París, nunca se reveló si logró su sueño de trabajar para Valentino.
Proyecta una triste sombra sobre las décadas de éxito y prominencia en tecnicolor de Starman como ícono de estilo. Pero el impacto del joven diseñador en el cantante quedó claro en la reacción de Bowie ante la noticia de su muerte: me entristece mucho este fallecimiento porque, en general, era uno de los espíritus más amables y talentosos con los que he tenido el honor de trabajar. con. Freddie y yo cambiamos nuestro mundo, por pequeño que fuera, a lo que pensábamos que podría ser. Él vive para mí a través de su genio creativo. Me quedé con todas tus cosas, Fred. Perdí muy poco. Tengo todas las mejores cosas. Los cuidaré por ti, Dios te bendiga.
Y cumplió su promesa. Muchas de las creaciones de Burretti se presentaron en la exitosa exposición de 2013 con entradas agotadas en el V&A, david bowie es” que desde entonces ha recorrido el mundo, tocando en los Países Bajos hasta marzo, con planes de abrir en Japón en 2017.
Si está interesado en aprender más sobre este héroe anónimo vital para la construcción de la imagen inicial de Bowie. un documental titulado Starman: Freddie Burretti – El hombre que cosió el mundo, por Lee Scriven, fue lanzado a fines de 2015. Tal vez reciba un renovado interés a raíz de la muerte de Bowie, y finalmente se le otorgue un poco de polvo de estrellas bien ganado a este misterioso tema joven.
Por el editor invitado Jackie Mallon, miembro del cuerpo docente de varios programas de moda en la ciudad de Nueva York y autor de Silk for the Feed Dogs, una novela ambientada en la industria de la moda internacional.
