Después de ser nominada para el prestigioso premio LVMH y ganar el premio de diseño H&M, se le pidió a Ester Manas que diseñara para Galeries Lafayette en el «Festival de Hyères». Ester Manas y Balthazar Delepierre son los diseñadores detrás de una de las casas de moda más populares del momento. El mensaje que incluye «talla única» es inequívoco. Serge Carreira, Jefe de Talento Emergente con
En la Federación de Alta Costura y Moda es un fan Ambos participaron en el reciente proyecto de showroom «Sphère» lanzado por la Federación para encontrar marcas jóvenes y prometedoras. FashionUnited se detuvo y se encontró con la pareja.
Sois un equipo y ambos sois diseñadores. ¿Eso te hace más fuerte?
Ester Manas: Sí, claro, nos complementamos. Nos conocimos en la escuela de arte y diseño «La Cambre» en Bruselas. Estaba estudiando moda y Balthazar se especializó en tipografía antes de dedicarse a la moda. Allí encontramos un estímulo y una salida a nuestras habilidades en el modelado y el diseño gráfico. Me convertí en la mejor de mi clase con mi colección «Big Again» porque no podía encontrar un vestido de mi talla (talla francesa 44). Si miras en marcas premium y de lujo, una y otra vez las tallas se detienen en FR40. Así es como se nos ocurrió nuestro nuevo logo «All Inclusive Out Now».
Balthazar Delepierre: Es cierto que llegué en el momento adecuado. Nuestro mensaje es sobre la inclusión y el empoderamiento de las mujeres. Pero no es particularmente político. Nuestro punto de partida fue que las chicas «reales» no están en las pasarelas. En cambio, están a nuestro alrededor, son nuestras amigas, son chicas que conocemos a lo largo de nuestra vida, están en la calle y queríamos diseñar para ellas.
Esto es lo que inspiró la colección de graduados «Big Again».
Manas: Sí… Todo pasó muy rápido. Con esta colección, gané varios concursos de estudiantes, seguido del premio H&M y el «Festival de Hyères» en 2018. Así que enriquecí y embellecí esta primera colección, que era mi proyecto de graduación, para hacer un vestuario cápsula para las Galerías Lafayette. para el verano de 2019. Teníamos que convertir estas piezas completamente hechas a mano en una colección que pudiera producirse en masa. Aprendí mucho. Alentados por estos eventos, parecía natural lanzar nuestra propia marca a tiempo para el invierno de 2019-20.
¿Cómo te organizaste al principio para pasar de «recién comenzando» a ser una etiqueta «a tener en cuenta»?
Manas: Tuvimos que actuar rápidamente para encontrar soluciones para construir una pequeña empresa rápidamente. Compré telas de stock de fin de línea de casas de moda. Esto es lo primero que hice. Luego diseñamos prototipos en nuestro estudio en Bruselas. Y entonces, por pura casualidad, descubrí el taller Mulieris, a tiro de piedra de nuestro estudio, dirigido por mujeres para mujeres en el programa de vuelta al trabajo. Todo se unió de esta manera realmente lógica. Producimos localmente.
Y hubo un zumbido instantáneo…
Delepierre: Sí, desde nuestro punto de vista. Nuestra tercera colección se está vendiendo como pan caliente. Tenemos una fuerte presencia en el sur de Francia y en Alemania. Por el momento, nuestras colecciones están a la venta en cuatro puntos de venta, en Los Ángeles, Londres y Niza, así como a través de nuestra tienda electrónica. Gracias a «Sphere» vendimos muchas pistas y es posible que las cosas evolucionen. Es genial. Además, como diseñadores, queremos iniciar una conversación con nuestra ropa, que es el mejor canal de comunicación, en lugar de simplemente transmitir un ‘mensaje’. Somos diseñadores, tratando de crear productos hermosos que sean para todos y que todos puedan usar.
¿Vas a seguir con el concepto de talla única? ¿No es difícil crear looks frescos en este entorno?
Delepierre: Creemos que esta es una declaración fuerte, que nos brinda una base sobre la cual ofrecer estilo e innovación cada temporada. Es una declaración que nunca pasará de moda.
Manas: Mi objetivo principal es deshacerme del enfoque homogéneo de los cuerpos; producir una prenda que evolucione con el cuerpo de la mujer, una prenda que crezca con él. Tenemos una talla disponible que se adapta a mujeres desde la talla 34 hasta la 50. A lo largo de su vida, el cuerpo de una mujer cambia y evoluciona. Ofrecemos ropa sostenible sin variaciones de tallas, sin sobreproducción y por tanto sin desperdicio de stock. Hemos pensado en todos los aspectos del negocio.
Las habilidades de modelado son obviamente clave para lo que ofrecemos. Mangas raglán sutilmente voluminosas en chaquetas de trapecio que están sueltas en el pecho, diseños de gran tamaño que se pueden ceñir gracias a trucos como cordones debajo del busto, en la cintura o las caderas, y fruncidos «dobles» elásticos.
La colección cuenta con un ambiente streetwear verdaderamente moderno.
Delepierre: Nos inspiramos en nuestro círculo de amigos que tienen 20 años. Nuestras chaquetas de gran tamaño tienen bolsillos desmontables funcionales cuyas solapas se ajustan alrededor del cuerpo, o ofrecemos chaquetas peplum inusuales y elegantes chaquetas estilo capa, etc. Usamos a nuestros amigos como modelos. Y siempre fotografiamos la prenda en dos tallas: una talla 36 y una talla 44-46, para que el comprador pueda ver que la pieza se ajusta a ambos tipos de cuerpo.
Manas: Quiero que nuestra ropa haga que las mujeres se sientan más seguras, más empoderadas. Lejos de la imagen estereotipada que nos reflejan los medios de comunicación. De hecho, mi colección de invierno está inspirada en una niña que se prueba la ropa de su madre y sueña con crecer, empoderarse y ampliar sus horizontes. Tendemos a estar más inspirados por los ‘momentos’ y los ‘relegaciones’ que simplemente tener temas presentes en nuestras colecciones. Por ejemplo, el verano pasado la colección giró en torno al bienestar; esa gran sensación después de una ducha después de la playa cuando te pones una sensual blusa sin hombros que se desliza sobre tu piel empapada por el sol antes de sentarte a relajarte en un patio. Este es el mensaje que quería transmitir.
Muchos jóvenes diseñadores modernos parecen distinguirse de sus contrapartes mayores al otorgar un alto valor al «significado» de la moda en términos de inclusión, responsabilidad, etc. ¿Te ves dentro de esta tendencia?
Manas y Delepierre: ¡Hay tantas etiquetas hoy! ¿Cuál es el punto de crear una nueva etiqueta que no tiene nada que decir, que no trae nada nuevo a la mesa o agrega valor? Una vez más, la ropa es un vector. Debe ser hermoso y ser un marcador de calidad. Queremos «crear»; nuestro trabajo es encarnar el estilo. Pero la era del director de arte todopoderoso, el que nos enseñan a ser en las universidades de diseño de moda, parece haber terminado. No expresamos nuestro ego; hablamos con las mujeres.
Además, si nuestra generación busca sentido y quiere actuar con responsabilidad en lo que respecta a la moda y la producción, es porque las generaciones anteriores han allanado el camino. Hicieron rodar la pelota, permitiéndonos tener más libertad. Los desafíos han evolucionado y la sociedad también.
Este artículo se publicó originalmente en FashionUnited.FR, se tradujo y editó.
Fotos: Ester Manas
